22/10/10

ENTREVISTA A MIGUEL COCCA SOBRE LA ESCUELA AMANCAY


Miguel Cocca es el Director y Fundador de la Escuela Amancay (de enseñanza multimedial y el nuevo órgano de la Fundación Casa de la Cultura de Córdoba). La nota se transmitirá el viernes 22 de octubre, a las 12 de la noche, en el programa “El sexto río” del Canal 6 Cooperativa (de Córdoba). Repite al día siguiente, a las 12 de la noche y el miércoles a la 1 de la madrugada.

Por la mañana, se reúnen los periodistas Víctor Gómez y Carlos Ferrero con los hermanos Miguel y Victoria Cocca, en la casona de la Fundación, del barrio Las Flores. Esta vez, el motivo del encuentro es la Escuela Amancay y sus proyectos.

El recorrido empieza en la ampliación de la Fundación, en donde funcionará la Escuela Amancay. Se les informa sobre el nuevo auditorio, que tendrá la infraestructura necesaria para que se desarrollen allí recitales, videoconferencias como también obras de teatro.

Luego pasan al estudio de grabación, que aún está en construcción. “Estos paneles de tela -de colores rojo, negro y blanco- se instalaron para que haya un buen sonido al momento de grabar. El estudio va a contar con un equipo que sea digno” explica Miguel; “de un lado de la pecera va a estar el operador y del otro lado quienes quieran grabar; puede ser una banda, un coro, personas, etc.”. Y agrega “El diseñó del estudio se inició con el asesoramiento de un especialista en sonido, quien viajó desde Bs. As y utilizó un programa que calculaba cómo se desarrollaría el sonido en el lugar”.

Después atraviesan el patio, conformado por varias galerías de arcos blancos, que une la parte antigua con la ampliación de la fundación. “Las aulas contarán con una pantalla y cada alumno tendrá una computadora acorde al tipo de cursos que se dictarán” señala el director de la Escuela Amancay.

Finalmente, deciden grabar la entrevista en el primer piso, en el balcón de lo que será la sala de profesores. De fondo se puede observar una palmera y un árbol, rodeados de la construcción de estilo colonial.

Víctor Gómez lo entrevista. Comienzan a hablar de la Escuela Amancay. La escuela se dedicará a la enseñanza multimedial y contará con cursos en el área del sonido, de la imagen y el diseño y administración Web.

El objetivo es que los alumnos no sólo puedan aprender sino también poner en práctica sus conocimientos. Por ejemplo, el alumno que estudie sonido tendrá que aplicar lo aprendido en un recital como el que asista a los cursos de imagen deberá tomar fotografías.

“Lo que queremos resaltar es que va a ser un espacio de diálogo abierto y trabajo en conjunto entre los alumnos y profesores. Un lugar para expresarse. La meta es que cuenten con información actualizada, por eso se invitarán a músicos, productores y profesionales de los temas que les pueda ser de utilidad a quienes vengan a nuestra escuela” y señaló Miguel Cocca: “No contamos con el respaldo económico para la construcción de la Escuela Amancay, cada integrante de la familia aporta lo que puede para poder seguir creciendo. Es un trabajo en equipo.”

Luego de la entrevista, recordaron anécdotas y los periodistas alentaron a los hermanos Cocca a continuar con las actividades tanto de la escuela como de la fundación.

FOTOS DEL ESTUDIO DE GRABACIÓN EN CONSTRUCCIÓN


Paneles

Luces

Pecera

Fte: Departamento de Prensa y Relaciones Institucionales de la Escuela Amancay.

13/10/10

Entrevistas sobre la Fundación Casa de la Cultura de Córdoba y la Escuela Amancay




Miguel Cocca y Victoria Cocca entrevistados por Carlos Ferrero

Se realizaron dos entrevistas para el programa cultural "El sexto río", del canal Cooperativa de Córdoba. En ellas aparecen Victoria Cocca (Directora de Prensa y Relaciones Institucionales de la Fundación Casa de la Cultura de Córdoba- Escuela Amancay) y Miguel Cocca (Director de Escuela Amancay). Conducen los periodistas Víctor Gómez y Carlos Ferrero.

En la primera nota, Miguel y Victoria, hablaron de la Fundación y en la segunda Miguel, explicó los objetivos de la Escuela Amancay (de enseñanza multimedial y el nuevo órgano de nuestra institución).

Estas entrevistas se van a transmitir por el canal Cooperativa (78), que abarca quince provincias argentinas (la emisión llega hasta el Gran Bs As).



Víctor Gómez

Las notas salen, en vivo: Este viernes 15 de octubre, a las 24 hs, (a la noche). Repite el sábado a las 12.00 hs, del mediodía y domingo a las 12.30 hs.

Al siguiente viernes, el 22 de octubre y sábado 23 de octubre, se emitirá la segunda entrevista.

Si desean verlas, deben hacer click en la dirección que aparece debajo, en los días y horarios anteriormente nombrados.

www.canal6tvcooperativa.com.ar


De izq. a derecha: Carlos Ferrero, Víctor Gómez, Victoria Cocca y Miguel Cocca. Las entrevistas se realizaron en la ampliación de la fundación, en donde funcionará la Escuela Amancay

12/10/10

Terminó el ciclo de cine "¿La Viste?" en la Fundación CCC



Afiche del ciclo de cine


Las primeras personas en llegar a la fundación para asistir al ciclo de cine


Se realizó el ciclo de cine latinoamericano "¿La viste?" en el Asiento Cultural Principal de la Fundación Casa de la Cultura de Córdoba.
Nuestra entidad comenzó a realizar diferentes actividades abiertas al público en general.

"¿La Viste?" es organizado por el Cine Club de la Universidad Nacional de Córdoba, Programa Derecho a la Cultura SEU- UNC, Circula Cultura y apoyado por la Fundación Casa de la Cultura de Córdoba.


(De izq. a derecha), Fundación CCC: Miguel Cocca, Mercedes Esquivel y Victoria Cocca.
Circula Cultura: Lorena Llanes, Josefina Cordera y Fernando Pomba.

El sábado 25 de septiembre se proyectó "Velódromo", del director
Alberto Fuguet (2010 - Chile). La película muestra los problemas de un hombre de 35 años, que analiza su vida, en el plano privado y laboral.

En esta primera proyección, Lorena Llanes (Circula Cultura) hizo una introducción acerca del ciclo de cine y la película. Más tarde, Mercedes Esquivel (Fundación CCC) presentó a nuestra institución y las futuras actividades que se realizarán en ella.




Sala en donde se pasaron las películas



Lorena Llanes (Circula Cultura)




Mercedes Esquivel (Fundación Casa de la Cultura de Córdoba)


Luego de ver "Velódromo", el Lic. Fernando Pomba, hizo un análisis del personaje y se abrió un debate aceraca del simbolismo y trama de la película.

Fernando Pomba (psicólogo que hizo el análisis de la película "Velódromo")




Antes y después de las películas, las personas podían conocer la historia de la familia Cocca, recorrer parte del Museo, e informarse de futuras actividades de la Fundación CCC y la Escuela Amancay


El 2 de octubre, se dio la última película de este ciclo de cine en la Fundación CCC, "Las hijas del viento" de Joel Zito Araujo (2004- Brasil).



Amiga del director de la película "Las hijas del Viento" cuenta anécdotas

La trama induce a que el público reflexione sobre las mujeres de color en Brasil. Tras la proyección de la película, una amiga del director, nos contó cuál fue el objetivo de esta película y anécdotas sobre Joel Zito Araujo.

También con esta película se hizo un debate y los presentes pudieron plantear preguntas y dar su visión sobre el tema.

La Fundación Casa de la Cultura de Córdoba agradece a todos los que nos han ayudado para poder hacer posible este ciclo.
Valoramos que nos alienten a continuar con las actividades.



Gracias por venir!!!


3/10/10

Entrevistas

Les contamos que en el día de ayer se grabaron dos entrevistas sobre la Fundación Casa de la Cultura de Córdoba y la Escuela Amancay para el programa de cable "El sexto río" de canal cooperativa. Los conductores son Víctor Gómez y Carlos Ferrero.

Fueron entrevistados: Victoria Cocca (Dir. de Prensa y Rel. Institucionales de FCCC - Escuela Amancay) y Miguel Cocca, (director de Escuela Amancay).

Las entrevistas saldrán en dos programas.


Biblioteca Ernesto Cocca

Queremos agradecer a los vecinos del Barrio Las Flores, que en el día de ayer han donado varios libros a la Biblioteca Ernesto Cocca, que se encuentra dentro del Asiento Cultural Principal de la Fundación Casa de la Cultura de Córdoba.
Gracias por elegirnos!!!

1/10/10

PELÍCULA: "LAS HIJAS DEL VIENTO"


Mañana, sábado 2 de octubre, se proyectará en la Fundación CCC, la película brasilera "Las Hijas del Viento" de Joel Zito Araujo (Brasil).
Acá pueden ver el trailer.
Nos vemos mañana!!!!


VELÓDROMO - Teaser Oficial

PELÍCULA "VELÓDROMO"

El ciclo de cine latinoamericano "¿La Viste?" está organizado por el Cine Club de la Universidad Nacional de Córdoba, el Programa Derecho a la Cultura de la Secretaría de Extensión Universitaria de la UNC, Circula Cultura y apoyado por la Fundación Casa de la Cultura de Córdoba.


“Velódromo”, de Alberto Fuguet (2010, Chile) fue proyectada en la Fundación Casa de la Cultura de Córdoba, el sábado 25 de septiembre.

Una película que muestra los planteos que se hace un jóven de 34 años ante los diferentes aspectos de su vida. Invita a la reflexión.

Les agradecemos a todos los que vinieron a verla!


Película: "Las Hijas del Viento"



El sábado 2 de octubre, a las 19 hs, se proyectará la última película en la fundación.

Los invitamos a ver la película brasilera "Las hijas del viento" (de Joel Zito Araujo).

La dirección es: Av. Vélez Sarsfield 3656, esquina Dr. Cocca. Barrio Las Flores, Córdoba.

Para más información, ver el mapa o hacer click en el siguiente link de Circula Cultura:

http://www.facebook.com/fundacionccc#!/photo.php?pid=432469&id=100000239021321&fbid=158230614194905&ref=mf

Nos vemos mañana!!

24/9/10

Los invitamos al


CICLO DE CINE LATINOAMERICANO

“¿La Viste?”

Sábado 25 de septiembre – 19 hs.

“Velódromo”, de Alberto Fuguet (2010). Chile


Sábado 2 de octubre – 19 hs.

“Las hijas del viento”, de Joel Zito Araujo (2004). Brasil

El ciclo de cine está organizado por el Cine Club de la Universidad Nacional de Córdoba, el Programa Derecho a la Cultura de la Secretaría de Extensión Universitaria de la UNC, Circula Cultura y la Fundación Casa de la Cultura de Córdoba.


En la Fundación Casa de la Cultura de Córdoba:

Av. Vélez Sársfield 3656, Barrio Las Flores. Córdoba

Entrada libre y gratuita


CAPACIDAD LIMITADA


María de las Victorias Cocca y Esquivel
Directora de Prensa y Relaciones Institucionales
Fundación Casa de la Cultura de Córdoba


mvcyen@yahoo.com.ar
fundacionccc@gmail.com

http://www.facebook.com/fundacionccc

http://www.fundacioncasadelaculturadecordoba.blogspot.com/





13/9/10

Premio Caraffa de foto

12.09.10

Res

El nuevo mapa del arte se ha extendido de manera viral a las provincias, el primer adelantado fue el Macro de Rosario, creado durante la gestión de Fernando Farina para albergar una colección de arte argentino contemporáno donada, prácticamente, por los artistas. El segundo do de pecho lo ha dado Córdoba, que tiene ahora un triángulo del arte con el Museo Caraffa, el Palacio Ferreyra, reacondicionado para ser museo y albergar la colección de arte argentino (con foco en la pintura cordobesa) de las colecciones patrimoniales, y la vieja cárcel del Buen Pastor, reciclada.

Hay en la docta un grupo de gente que rema fuerte para posicionar a los artistas mediterráneos en las grandes ligas, entre ellos, Fernando Allievi, Ferrero, Antonio Seguí, Tomás Bondone, Maru Becerra, Marcos Espinosa, Alejandro Dávila, hoy director del Caraffa, que el viernes entregó los premios anuales de fotografía, con el apoyo de la Asociación de Amigos, a Res, Gian Paolo Minelli y a Esteban Pastorino. Tres estéticas diferentes confirman el dominio de la foto y su avance en el patrimonio de los museos.

Res, cordobés, como Hugo Aveta y Ananké Assef (dos consagrados con imágen propia y proyección internacional) es un despiadado investigador de la naturaleza humana, que busca desnudar en sus fotografías las relaciones, los afectos, los miedos y, hasta, el adn familiar, como en la premiada (arriba) por AMEC (Asociación Amigos Museo Emilio Caraffa Córdoba).

minelli-1

Suizo de Lugano, Minelli (foto arriba) vive desde hace años en Buenos Aires y ha logrado llegar con su cámara a ciertos mundos marginales, a los secretos propios del universo suburbano de Villa Lugano, y otros, con la certeza de un “local”. En este caso su foto es de una sutil belleza, abstracta y lunar.

Ya se conoce en los circuitos de iniciados cuál es la liturgia fotográfica de Pastorino (foto abajo), quien captura sus imágenes con un dispositivo epecial, que le permite tomas de amplitud 180 grados, el formato es lineal, apaisado y de riguroso perfeccionismo.

Pastorino-1

Bravo por ellos y por el museo cordobés, que cosecha frutos sembrados en tiempos de Daniel Capardi. Blogeros pueden votar x una de las fotos premiadas para subir a la colección virtual.

Fuente: El Blog de Alicia de Arteaga

http://o9b82.th8.us/


7/9/10

CINE EN LA FUNDACIÓN!!!!!


Este ciclo de cine está organizado por Cine Club UNC, Programa Derecho a la Cultura (SEU, UNC), Circula Cultura y La Fundación Casa de la Cultura de Córdoba (F.C.C.C.).

Entrada libre y gratuita.

Av. Vélez Sársfield 3656 esq. Dr. Cocca. Córdoba

Para más información:
fundacionccc@gmail.com

Prensa de la FCCC:
Victoria Cocca


4/9/10

Celebración de los 33 años de la Fundación

En el día de la fecha, el Consejo de Gobierno y Administración de la institución, se reunió para celebrar los 33 años de la Fundación.
Esta Fundación tiene su origen en la Casa de la Cultura de Córdoba. Fue creada por su fundador Aldo Armando Cocca, el 9 de julio de 1966, en el Sesquicentenario de la Declaración de la Independencia Argentina como conmemoración. En esa fecha se iniciaron las obras de restauración y adaptación del inmueble que el fundador destinó, así como el material cultural y científico para su funcionamiento.
La fundación pertenece a la familia Cocca que continúa con los trabajos de remodelación para ampliar cada vez más sus actividades públicas. Demostrando con ésto, que cada año, la familia acepta el desafío de implementar las actividades que puedan aportar como valor a nuestro país.

María de las Victorias Cocca y Esquivel
Secretaria Canciller
Dir. de Prensa y Rel. Institucionales

9/7/10

Festejo de Fundación Casa de la Cultura de Córdoba

El Dr. Aldo Armando Cocca creó - un 9 de julio de 1966- la estructura de una Casa de la Cultura a la que denominó "Casa de la Cultura de Córdoba".
La casona se ubica en el lugar actual, Av. Vélez Sarsfield 3656. En ese momento la Casa, de estilo virreinal, contaba con una biblioteca, un salón de Conciertos, una Galería de Artes Plásticas, entre otras cosas. Once años después, el 4 de septiembre de 1977, la Casa de la Cultura de Córdoba se convierte en Fundación.

Hoy se realizó una reunión, con algunos miembros de la "Fundación Casa de la Cultura de Córdoba", en donde se recordó los orígenes, se trabajó sobre el presente y se plantearon las metas.

La Fundación ha cambiado a lo largo de estos años. Se sumaron personas y proyectos. Se amplió la edificación y ahora cuenta con un nuevo organismo: la Escuela Amancay.
Deseamos brindar un lugar en donde se pueda alcanzar los fines de esta que son, expresar y desarrollar la cultura, ciencia y tecnología en todas sus expresiones.

"Ars, Scientia, Litterae, pro Bono Hominis"


Marías de las Victorias Cocca y Esquivel
Secretaria Canciller
Dir. Depto de Prensa y Rel. Institucionales

6/7/10

Felíz Día Córdoba!!!!

La Fundación recuerda el día de hoy, 6 de julio, ya que en esa misma fecha pero del año 1573, fue fundada la ciudad de Córdoba por el adelantado español Jerónimo Luis de Cabrera.

Los festejos del 437 aniversario se desarrollaron desde temprano en la ciudad. En el centro, primero se realizó el izamiento de la Bandera en la Plaza San Martín y el saludo al Cabildo. Más tarde se celebró el Tedeum en la Iglesia Santa Catalina y el acto principal tuvo lugar en la Plazoleta del Fundador.

Durante el día hubo dos lugares en donde se hicieron los festejos, uno es la Plaza Véz Sarsfield (en Av. Hipólito Yrigoyen y Montevideo) con distintos grupos de música y el otro lugar es el Club Alas Argentinas (en Maestro Vidal 1.100) con grupos de música folklórica y de danza.

2/7/10

CULTURA: Noticias

LA ESCRITORA ARGENTINA CLAUDIA PIÑEIRO FUE PREMIADA EN ALEMANIA

La escritora argentina Claudia Piñeiro es la merecedora del premio alemán "LiBeraturpreis" 2010, que reconoce el esfuerzo de mujeres latinoamericanas, asiáticas y africanas por acercar la literatura de su tierra a Alemania, se informó hoy en Francfort.

Nacida en 1960 en Buenos Aires, Piñeiro, Premio Clarín de Novela 2006, fue distinguida con ese premio por su tercera novela, "Elena sabe", según informó DPA. El libro trata cuestiones tan generales y lo hace con un estilo literario tan logrado, que encontró un gran interés dentro del público alemán, indicaron los organizadores.

El prestigioso "LiBeraturpreis" es otorgado desde 1987 por el Centro Ecuménico de la Iglesia, en Fráncfort. Es en realidad un reconocimiento honorífico a la narrativa de la autora, por lo que el premio es simbólico, sólo una pequeña suma dineraria. Será entregado el 3 de octubre en la iglesia Christuskirche de Fráncfort en el marco de la Feria Internacional del Libro de esa ciudad, la cita editorial más importante del mundo, en la que Argentina es este año el invitado de honor. En esa muestra, Piñeira dirigirá dos encuentros de lectura.

De las tres obras de la escritora argentina dos ya han sido traducidas al alemán "Tuya" y "Elena sabe". "Las viudas de los jueves" llegará al mercado germano parlante el 19 de este mes.



LA ASOCIACIÓN DE REPORTEROS GRÁFICOS EXPONE SUS TRABAJOS EN EL PALAIS DE GLACE

La Asociación de Reporteros Gráficos de la República Argentina (ARGRA) inauguró, en el Palais de Glace, la edición 21ª de su muestra anual, integrada por los mejores trabajos realizados en 2009 en todo el país, donde sobresalen las fotografías sobre el cambio climático, una temática que se impone frente a los atropellos al medio ambiente.

Los reporteros gráficos, escribe el escritor Osvaldo Bayer en el prólogo, "nos van dejando imágenes de todos los momentos de nuestra vida y de la vida de nuestra sociedad y, de pronto, de nuestros diferentes mundos. Son gente imprescindible que hacen la historia moderna".

La primera muestra, recuerda el presidente de la comisión directiva de ARGRA, Alejandro Belvedere, "se remonta a 1981 cuando un grupo de reporteros gráficos trató de romper ese cerco informativo impuesto por la dictadura militar haciendo una exposición de fotoperiodismo, que fue creciendo con el tiempo".

Desde hace dos años la muestra se hizo regional, va por distintas ciudades de la Argentina.

"Esta vez va a ir a Viedma, Neuquén, Tucumán, Santa Fe, Rosario, Mendoza y en el verano, posiblemente, se vea en Mar del Plata", adelanta Belvedere.

"Para esta muestra nos han enviado cerca de 2000 fotografías -quedaron seleccionadas 250-, hay socios que mandaron más de una en las distintas categorías que cubren política, vida cotidiana, arte, deportes, naturaleza y espectáculos".

En la selección, especificó el reportero gráfico, "buscamos una conjunción entre información y estética, por eso podrán ver fotografías que no fueron publicadas pero que, estéticamente, fueron elegidas y merecían estar en la muestra".

La mirada subjetiva de los reporteros se choca cada vez más con los cambios tecnológicos: "El tema se hace complejo -apunta- porque hoy en día la información recorre el mundo a través de imágenes ya sea fotografías o videos. Nosotros tratamos de hacer un esfuerzo para tener una mirada distinta y equiparar esa ligereza. Que la gente se pueda detener a mirar una foto".

Los nuevos desafíos han abierto un debate en la Asociación y sus integrantes buscan aunar criterios.

"Estamos viendo un Mundial de fútbol en el que se transmiten fotografías minuto a minuto, esto significa un gran avance -opina- aunque hay que tener cuidado en que la urgencia no se convierta en lo más importante".

"Aquí están los testimonios. La verdad, pero también el arte", desliza Bayer buscando sintetizar esa capacidad del reportero gráfico de capturar ese instante decisivo por medio de la imagen.

El jurado que eligió las fotos estuvo integrado además de Belvedere (agencia Télam), por Marcos Adandia (Noticias Argentinas), Ricardo Ceppi (Agencia Internacional DPA), Ezequiel Pontoriero (Agencia DyN) y el tucumano Juan Pablo Sánchez Noli (La Gaceta): "quisimos incorporar a alguien del interior para acentuar lo regional en la muestra", explica.

Para Belvedere, "en el interior hay una mirada distinta a las urgencias que plantea la gran urbe, hay otras vivencias. Por ejemplo nosotros no tenemos tiempo para detenernos y preparar un trabajo de fotoperiodismo sobre los usos y costumbres de la ciudad, lo que sí hacen en el interior".

"Se mandaron muchas fotografías de cambio climático, esta es una particularidad muy marcada en esta edición, y por eso elegimos para la portada la imagen de un campo pelado después de la siembra de soja. Y va acompañada por otras, en las que el campo aparece contrastante: verde y floreciente", remarca.

"Los desmontes, las sequías, todo lo que va produciendo la falta de respeto a la naturaleza… hay una preocupación de los reporteros gráficos que ven lo que pasa y quieren documentarlo.
Por eso nos pareció importante que fuera la tapa del catálogo", insiste.

A su juicio, "lo que se va quedando atrás en fotografía es ese concepto de detenerse a mirar el momento preciso, tenemos que dar una lucha contra la inmediatez, porque ahí estaríamos mal".
"Creo que el video no compite con la fotografía, en ARGRA estamos discutiendo el tema de su incorporación, y lo mismo pasa en el resto del mundo. Es un debate en el que no hay conclusiones definitivas. Estamos en una etapa experimental", comenta.

Belvedere refiere a una realidad que se advierte hoy con frecuencia: "Por necesidad de las empresas aparecen chicos que escriben, filman, sacan fotos. Y nosotros lo que queremos seguir defendiendo, si incorporamos el video, es una mirada desde el fotoperiodismo".

"Hay que estar abierto al cambio -considera-, el tema es de dónde se produce. Nosotros podemos hacer un gran aporte, no pegar cualquier foto, el fotoperiodismo no debe perder protagonismo frente a la exigencia de salir muy rápido", explica.

"En el facebook hay más fotografías que las publicadas en la historia de la humanidad. Pero nosotros rescatamos nuestro trabajo, nos parece que la mirada del fotoperiodismo difiere de aquel que simplemente tiene una cámara", remata.

La exposición en el Palais de Glace será acompañada por una serie de mesas redondas que hacen foco en el fotoperiodismo y su rol a nivel social y cultural, y en la que participarán destacados profesionales y especialistas.

Los temas a tratar son: "Fotoperiodismo y Derecho de Autor" (14 de julio, de 18 a 20) y "Cómo inciden los avances tecnológicos en el ejercicio del fotoperiodismo" (28 de julio, de 18 a 20).
La muestra con entrada libre y gratuita se puede visitar hasta el 1 de agosto en Posadas 1725 desde el 2 de julio: martes a viernes de 12 a 20. Sábados y domingos de 10 a 20.

UN LIBRO QUE REVELA LOS SECRETOS DE LA MAESTRA DE LAS NOVELAS POLICIALES

De una serie de materiales hallados tras la muerte de su hija surgió el contenido de "Los cuadernos secretos de Agatha Christie y dos novelas inéditas de Poirot", flamante obra que atrapa los contenidos más significativos que la escritora utilizó para elaborar sus novelas de crímenes y misterio.

La selección del material corrió por cuenta del investigador John Curran, quien a fines de 2004 realizó un extraordinario descubrimiento en la residencia familiar en Greenway: 73 cuadernos privados, escritos a mano, donde la autora apuntaba las ideas para sus libros e infinidad de detalles que interesarán seguro a los fans de la autora.

Algunos de estos cuadernos ya eran conocidos por los familiares de la autora y habían sido mencionados en las dos biografías publicadas hasta la fecha, aunque no había trascendido demasiado su contenido porque la caligrafía de Christie era extremadamente dificultosa de leer.

Ahora por fin en "Los cuadernos secretos", editado por el sello Suma de Letras, el lector puede acceder a la mente de la escritora a través de anotaciones, ilustraciones, argumentos alternativos, e incluso párrafos eliminados.

"Las anotaciones en sus cuadernos son completamente caóticas y muy difíciles de entender. Ella elaboraba las ideas, las destilaba, les sacaba punta y las perfeccionaba y algunos de sus títulos más inspirados son resultado de una planificación trazada con suma escrupulosidad", consigna Curran.

El libro depara también una sorpresa: dos relatos inéditos, protagonizados por el popular Hercules Poirot, "El incidente de la pelota del perro" -que ya era conocido por algunos especialistas, pero no se había publicado nunca- y "La captura de Cerbero".

Cuenta Mathew Prichard, nieto de Agatha Christie (1890-1976), que hay que estar loco de remate para viajar de Dublín a Canadá con el único objetivo de asistir a la representación de una obra de teatro de su abuela. El loco no podía ser otro que John Curran, "un irlandés tranquilo, que gastaba lentes", y completamente fascinado por la obra de la gran dama del crimen.

Tan fascinado estaba el investigador que, tiempo después, en noviembre de 2005, de visita en la casa de verano que Christie tenía en Greenway, en vez de pasear por sus jardines prefirió encerrarse en "el cuarto del fax", un habitación de poco más de tres metros en la que se conservaba el archivo de la escritora.

"Fue en ese cuartito donde floreció la historia de amor que John ha tenido y tiene con los cuadernos de Agatha Christie", resume su nieto en el prólogo de "Los cuadernos".

En total, Curran analizó más de 70 cuadernos durante los últimos cuatro años hasta casi memorizarlos. Había de todo tipo, colores, marcas, precios y formas, algunos sin tapas, otros con las grampas oxidadas por el tiempo y páginas rayadas.

De ellos no sólo sacó "todos los entresijos, la materia prima de todas sus grandes obras", como reconoce su nieto, sino que también reveló la existencia de los dos relatos inéditos.

"Vi por primera vez los cuadernos de Agatha Christie el viernes 11 de noviembre de 2005. Mathew me había invitado a pasar el fin de semana en Greenway para que valorase el estado en que se encontraba antes de que comenzaran las obras de restauración necesarias para devolverle la gloria de antaño", cuenta Curran en la introducción, donde aprovecha para describir los escenarios por los que también pasearon los personajes de Christie.

"Los cuadernos secretos" revelan de tal manera el proceso de creación de Christie que quienes no conozcan la solución a sus puzzles mortales corren peligro de enterarse de lo que no deben: cada capítulo contiene al comienzo una advertencia con las soluciones que se revelan y los títulos sobre los que se da demasiada información.

Según señala Curran, en unos casos, apenas hay esquemas o listas de personajes, como es el de la emblemática "Muerte en el Nilo" (en el Cuaderno 30), mientras que otros tienen notas en abundancia, como "Intriga en Bagdad" (cien páginas) y "Cinco cerditos" (75 páginas).

Un caso especial es el de "Diez negritos", tal y como reveló en su "Autobiografía": "Tenían que morir diez personas sin que aquello resultara ridículo y sin que el asesino fuese obvio. Es un libro que escribí tras un tremendo esfuerzo de planificación".

Para Curran, "por desgracia, no se conserva ni rastro de este trabajo preliminar. Lo que se conserva en el Cuaderno 65 sigue casi al pie de la letra el desarrollo de la novela. Y es difícil creer que la pudiera haber escrito directamente sobre la página".

En una trayectoria literaria de más de 55 años y dos guerras mundiales, hay que suponer que algunos se perdieron. No hay notas previas ni borradores de algunos de sus primeros textos, como "Asesinato en el campo de golf" (1923) o "El misterio de las siete esferas" (1929), pero a partir de los años treinta, los únicos títulos que no tienen anotaciones son el célebre "Asesinato en el Orient Express" (1934), "Cartas sobre la mesa" (1936) y "Matar es fácil" (1939).

En total, de sus casi 150 relatos cortos, se documentan menos de 50: "Cuando escribió los primeros relatos breves no se consideraba una escritora profesional. Sólo tras el divorcio, cuando tuvo la consiguiente necesidad de ganarse la vida, se dio cuenta de que la escritura era en efecto una profesión", explica Curran en el libro.

Fte: Télam

La nueva edición de Personalidades del Arte Universal puede verse en Facebook y Twitter


Castries, Saint Lucia, West Indies, Julio de 2010 (Especial).

Personalidades del Arte Universal, editado por Marcelo Mendieta, cuya nueva edición acaba de aparecer, puede ser vista en Facebook y Twitter. Se trata de un registro gratuito dedicado a difundir las biografías, especialidades y obras de todos los artistas en los cinco continentes que se manifiestan en las distintas disciplinas del arte: escritores, poetas, pintores, escultores, grabadores, libretistas, actores, músicos, cantantes, intérpretes, compositores, directores de todas las manifestaciones, diseñadores, artesanos, bailarines, historiadores, restauradores, en suma, todos los artistas que deseen estar presentes en este monumental emprendimiento.

Todos los participantes estarán presentes en las pantallas de nuestros 120 mil lectores registrados. El formulario de inscripción, se halla en el mismo Portal al cual pueden acceder, ingresando en http://personalidadesdelarteuniversal.com

Acaban de incorporarse a Personalidades del Arte Universal, el poeta, escritor y periodista Néstor Groppa, Miembro de Número de la Academia Argentina de Letras; la directora de cine, productora y actriz rusa Larisa Isaeva, que dirigió la comedia musical “Antisex”; la poeta y pintora peruana María Elena Villarreal Aliaga, la cantante sudafricana Esthe van Wyk; la soprano serbia Suzana Suvakovic Savic; la soprano italo-suiza Susana Mango; la soprano lírica Regina Berner; Francisco Cabrujas, Compositor Autor de Música Incidental para TV Films, Cine y Teatro; el actor, director de teatro y titiritero Andrés Leyton y el pintor peruano Carlos Chong Rodríguez.

En esta edición de Personalidades están presentes: Sara Galli , José Manuel Sanrodri, Fabiola Antonucci, Ester Faride Matar , Susana D´Momo, Ana Beatriz Fernández de Briones, Laura Lambré, Jorge Alberto Castañeda, Bárbara Thompson, Eleonora Eubel, Ingrid Odgers, Gina Escobar, Atina del Valle, Pacifico Dance Company, Sara Melul, Juan Carlos Céspedes Acosta, A. Mariela Kavaliunas, Alejandro Lattapier, Duo Chehebar Navarro, Nico Posse, María Papi , Beatriz Valerio, Aitana Kasulin, Prema Kesselman, Daniel Balinotti, Rita Martorell Coderch, Oscar Portela, Laura Beatriz Brarda, Víctor Montoya, Carlos Prebble, Bozena Harasimowicz, Armine Abrahamyan, Pilar Cocero de Corvera, Maritza Bernal, Encarna Martínez Espinoza, Sue Young, Darío Arístides Molina, Marisol D’Estrabeau, John Argerich, Alicia González, Laura Belli, Mirta Kupferminc, Fabiana Cantilo, Camilo Velasquez, Patricia Caicedo, Marisa Martins,, Cristina Orozco, Inés Tisera, Beatriz Dávalos, Ilona Selmeczi y Susana Wildner Torres


The new edition of Personalities of the Art

Universal it can be read in Facebook and Twitter

Personalities of the Universal Art , published by Marcelo Mendieta whose new edition has just appeared, it can be seen in Facebook and Twitter. In this new edition a free registration service, dedicated to disseminating information on the biographies, specialties and all the artists' works in the five continents that are manifested in the different disciplines of art: writers, poets, painters, sculptors, engravers, screen writers, actors, dancers, musicians, singers, interpreters, composers, directors of all artistic forms, designers, artisans, historians, restorers, all the artists that want to be present in this monumental work that we are now beginning.

All participants will be present in the screens of our 120 thousand readers registered. The inscription form, is in the same Portal to which you have access in this address:

http://personalidadesdelarteuniversal.com

We have just incorporated into Personalities of the Universal Art, the poet, writer and journalist Néstor Groppa, Titular Member of the Academy Argentine of Letters; the cinema director, producer and Russian actress Larisa Isaeva who directed the musical comedy " Antisex "; the poet and Peruvian painter María Elena Villarreal Aliaga; the singer of South Africa, Esthe Wyk; the Serbian soprano Suzana Suvakovic Savic; the italo-Swiss soprano Susana Mango; the lyrical soprano Regina Berner; Francisco Cabrujas, Composer Author of Incidental Music for TV Films, Cinema and Theater; the actor, theater director and puppeteer Andrés Leyton and the Peruvian painter Carlos Chong Rodríguez.

In this edition of Personalities present are: Sara Galli, José Manuel Sanrodri, Fabiola Antonucci, Ester Faride Matar, Susana D´Momo, Ana Beatriz Fernández de Briones, Laura Lambré, Jorge Alberto Castañeda, Bárbara Thompson, Eleonora Eubel, Ingrid Odgers, Gina Escobar, Atina del Valle, Pacifico Dance Company, Sara Melul, Juan Carlos Céspedes Acosta, A. Mariela Kavaliunas, Alejandro Lattapier, Duo Chehebar Navarro, Nico Posse, María Papi, Beatriz Valerio, Aitana Kasulin, Prema Kesselman, Daniel Balinotti, Rita Martorell Coderch, Oscar Portela, Laura Beatriz Brarda, Víctor Montoya, Carlos Prebble, Bozena Harasimowicz, Armine Abrahamyan, Pilar Cocero de Corvera, Maritza Bernal, Encarna Martínez Espinoza, Sue Young, Darío Arístides Molina, Marisol D’Estrabeau, John Argerich, Alicia González, Laura Belli, Mirta Kupferminc, Fabiana Cantilo, Camilo Velasquez, Patricia Caicedo, Marisa Martins, Cristina Orozco, Inés Tisera, Beatriz Dávalos, Ilona Selmeczi y Susana Wildner Torres